Título: CRISOL Theater of Idols
Género: Terror.
Desarrollador: Vermila Studios.
Editor: Blumhouse Games.
Fecha de lanzamiento: 10/02/26.
Precio: $9,99.
Plataformas: PC, PS5 y Xbox Series.
Disponible en: Steam.
Review: Realizado en su versión de PC con una copia de prensa proporcionada por Blumhouse Games.
Debo admitir que, tenía una vaga idea de lo que esperaba encontrar en Crisol ToI, a fin de cuentas, un año atrás había jugado su demo. Para tratarse de un FPS de terror, aquel primer acercamiento me había dejado con los labios a miel. Quería más de ese mundo retorcido. Su grotesca visión de una España gótica con una ambientación de Steampunk a lo BioShock era todo un oasis del que no deseaba irme. Y no se corta en no más mínimo al momento de enfocarse en la acción, con unos tiroteos intensos a lo Painkiller. Fue todo un coctel explosivo que francamente me dejo impresionado. Sin embargo, no fue hasta que tuve entre manos el juego completo para finalmente dimensionar la escala de su propuesta, el enorme sacrificio y la dedicación del estudio español.
Los chicos de Vermila Studios tenían una visión clara de lo que querían crear, y se guardaron bajo la manga lo mejor de lo mejor: rompecabezas, inventario, sistema de mejoras, herramientas y unos patios de juego lo suficientemente abiertos como para mantenernos correteando por un buen número de horas. Y eso no es todo, sino que también cocina a fuego lento una historia atractiva que se sigue con gran interés. Todo ese rollo religioso: cultistas paganos, dioses corruptos y una ciudad al borde del cataclismo. A mi mente llegaban toda clase de flashbacks: Las sombras sobre Insmouth, La llamada de Cthulhu y tantos otros, pero lo que más destaco son las conversaciones entre mediodía y Gabriel, (nuestro campeón divino) me trajeron viejos recuerdos de Bioshock Infinite. No puedo evitarlo, es uno de sus alumnos más aplicados e incluso sabe exactamente de que hilos tirar para crear una experiencia auténticamente divertida, como aterradora.
Crisol no esconde en lo más mínimo sus influencias, no porque no quiera hacerlo, sino porque realmente no lo necesita, tiene tanto material original que bien podría escribir su propio libro. Su historia de un culto de adoradores religiosos en un pueblo remoto abandonado de toda esperanza es algo que se ha visto hasta el cansancio, sin embargo, lo que hace tan especial a la obra del estudio madrileño es su combinación con el folklore local lo que añade mayor autenticidad a sus entornos como a su narrativa. Lo que ayuda a crear secciones mucho más inmersivas. Se siente como un Blasphemous sin serlo exactamente. Se siente como Dead Space sin ser exactamente el. Se siente como Residente Evil sin serlo completamente. Cómo lo mencioné, Crisol ToI tiene muy buen pedigree y eso es justamente lo que hace que su experiencia sea tan amena como original.
Forja su aventura a través del Survival Horror más clásico; dónde el terror salta de las sombras, dónde la munición se usa con cautela, (y ahora más que nunca), pues, no usamos balas exactamente sino nuestra propia sangre. Cada una de las armas requiere de un pinchazo y una buena dosis de sangre para funcionar correctamente, que considero una vuelta de tuerca de lo más original. Además, adapta sus entornos para ofrecer secciones de acción con mayor tensión, donde podemos usar los objetos de sus alrededores para nuestro favor para reducir las amenazas que llegan en oleadas. Si bien, tiene dos o tres enemigos estándar, (la poca variedad de enemigos me ha dejado frio). Eso no quiere decir que sea un paseo, más bien todo lo contrario. En Dolores encontraremos un enemigo formidable que nos perseguira sin descanso alguno, un claro reflejo de Nemesis. Además, es inmune a las balas por lo que solo quedara echarse a correr.
Quienes estén pensando que encontraran plásmidos o habilidades mágicas permítan romperles la ilusión. Crisol ToI está completamente enfocado a la acción más directa con un curtido set de armas: pistola, escopeta, rifle de francotirador, subfusil y un arpón explosivo, a ellos se suma el cuchillo de caza, ideal para encuentros cercanos o rematar a un enemigo en el suelo. Lo que le recuerda, las marionetas son lo suficientemente duras para aguantar un par de disparos, pero el sistema de físicas que se gasta hace que sus tiroteos sean visualmente atractivos. La idea de reventarle las piernas para que se arrastre por el suelo o que su cuerpo explote dejando los pies correteando por los alrededores es simplemente espectacular. Otra de sus virtudes es su sistema de mejoras, a menudo encontraremos “zonas de descanso” algo asi como una mesa con una bola de cristal donde guardar partida y unos naipes donde acceder a mejoras para el equipamiento tales como daño, velocidad de recarga, cadencia o cargador, además también podemos acceder a unas mejoras de personaje para obtener algunos modificadores al cumplir ciertos parámetros. Claramente, Crisol tiene mucho sabor old-school, pero eso no quiere decir que escape de mecánicas modernas. Replica con gran éxito una progresión basada en los rompecabezas muy al estilo RE 2 o quizás más cercano a RE 7, su sistema de armas tiene más en común con este último. De todos modos para acceder a todas esas mejoras necesitaremos muchas monedas de plata, restos de cuervo y puntos de mana.
Pocas veces he visto tanto compromiso por crear escenarios genuinamente interconectados que aprovechan al máximo cada uno de sus recovecos para ofrecer caminos alternativos y sitios de interés. No importa que tantas vueltas demos, al final del dia encontraremos algo que llamara nuestra atención: una caja de monedas, un cofre con jeringuillas de salud o coleccionables. Me gusta la gran variedad de herramientas que se necesitan en cada zona para navegar, es decir, al comienzo encontraremos puertas bloqueadas con seguros, cadenas u otros objetos, por lo que necesitaremos conseguir pinzas, manivelas o estacas para desbloquear ese atajo. Juega con el diseño de sus escenarios para mantenernos activos. Mención especial para su tercer episodio con esa lancha que me ha recordado a Resident Evil 4. La idea de acceder a diferentes áreas de un mismo nivel a través de este vehículo móvil o ir desbloqueando atajos para que el backtracking se sienta más dinámico es lo que hace tan nostálgica y agraciada la experiencia final. Al final del dia es un cumulo de sensaciones encontradas.
¿Qué hay de su historia? Crisol ToI tiene acción, tiene suspenso, pero también acompaña todo eso con una historia retorcida. El protagonismo recae sobre Gabriel, uno de los campeones del Sol que ha entregado su vida para erradicar con todos los fanáticos que se nieguen a seguir al único Dios del Sol. Su travesía lo lleva a las profundidades de Hispania, un lugar prohibido con rituales blasfemos hacia un culto pagano, donde debe dar caza a cuatro miembros de la orden que seducen con sus palabras. Crisol filtra su historia a través de una narrativa dinámica entre Gabriel y Mediodia, ambos personajes se encuentran unidos a traves de un Walkie-Talkie como Henry y Delilah de Firewatch, Jack y Frank Fountaine, los paralelismos se pueden trasladar a muchos videojuegos. Incluso a Booker Dewitt y Elizabeth. Resulta sencillo conectar con sus protagonistas, y no es para menos, tiene un Voice Acting de una calidad envidiable que ayuda a fortalecer aún más la experiencia. Da la sensación que estamos presentes siguiendo las órdenes del Dios Sol cada una de sus palabras es un eco agudo en los oídos, (especialmente con unos buenos cascos). Debo admitir que llevo tiempo sin sorprenderme con un doblaje de tan buen nivel.
Pese a su ajustado presupuesto y algún que otro desacierto creativo, Crisol ToI es un juego con un nivel de producción bastante elevado. Digo, técnicamente es una auténtica salvajada lo que han conseguido hacer con el Unreal Engine 5. Toda esa estética Steampunk junto al rollo de Gore con calaveras, cuerpos colgando, animales en descomposición son algunos de los elementos que ayudan a crear una ambientación tan macabra como oscuro. Le añade ese sabor que tanto gusta, además, su presentación está muy cuidada con una iluminación volumétrica que aprovecha al máximo la tecnología Lumen para salpicar las superficies de esos reflejos tan naturales.
Por otro lado, los modelados de las marionetas están realmente conseguidos y se nota que han trabajado con texturas de alta resolución para alcanzar el estándar moderno. Aunque su mayor logro continúa siendo su ambientación. No pude evitar sentir que estaba correteando por las calles de Insmouth. Hay tanto fan service. Tantos guiños que parece un festival para fanáticos de H.P. Lovecraft, y eso me hizo sonreír como un condenado. Se siente como un Call of Cthulhu, pero bien hecho. Supongo que Frogware podría cederles la licencia a los chicos de Vermila. Ellos harían un mejor trabajo, no tengo dudas. Siguiendo, dentro de toda su locura encuentra tiempo para establecer una zona de confort, algo asi como un nexo donde descansar y distenderse con las atracciones de feria. La feria echa raíces por toda la ciudad, desde allí accederemos a los diferentes distritos según avancemos por cada capítulo. Una forma más organizada y limpia de introducir su navegación, además también encontraremos juegos con los que trastear para conseguir puntos que gastar en mejoras o abrir cofres con las llaves especiales de los miembros del clan del sol dejaron caer en sus últimos minutos de vida.
¿Cómo es su rendimiento? Partamos de algo claro, es un juego demandante que consume recursos como un condenado. Sin embargo, para usar el UE 5 funciona sorprendentemente bien. Durante mi experiencia no encontré ningún tipo de problema, (ctd, flashes, cuelgues o errores abruptos) cosa que si sucedió en NIOH 3. Como es habitual use una resolución nativa de 1440p con framerate desbloqueado y los settings gráficos configurados al máximo en ultra a excepción de la iluminación que opte por Lumen en lugar de los reflejos de espacio en esa configuración con un equipo compuesto por un i9 10900 – 32GB – RX 6800 XT llegue a conseguir un framerate que osila entre los 40 y 60fps, según la zona. En lugares abiertos con mucha acción sucediendo en pantalla rosaban los 40-45fps, mientras que en los interiores o cavernas llegaba incluso a 80fps. Cabe destacar que también se han incluido opciones como escaladores, (FSR, DLSS y XSS) para rascar esos frames extra y mantener una tasa estable. En lo personal hubiese preferido que fuese algo más vino, pero tampoco voy a negar que su optimización está realmente bien, especialmente para tratarse de un juego que funciona bajo el UE 5.
En un mundo donde Ken Levine ha dejado unos zapatos enormes que llenar, Crisol Theater of Idol supone una de las aproximaciones más cercanas, y que mejor entiende a las producciones del creativo norteamericano. No existen plasmidos. No hay Little Sisters que cosechar. ¿Quieres cosechar algo? Que opinas de tu propia sangre, una fuente inagotable de balas y perdigones con los que hacerle frente a esos infames muñecos. La obsesion por la religión ha creado una brecha en la tierra, donde toda clase de retorcidas creaciones vagan libremente: cultistas, fanáticos, adoradores y allí en medio de todos ellos, esta Gabriel, el ultimo frente. Hispania es pura perversión. Pura repulsión. Calles y calles de cadáveres, muerte y sangre. No tiene nada que envidiarle a Insmouth. Supongo que sus influencias son claras, y eso no le resta merito alguno. La personalidad lo acompaña de principio a fin. Crisol Theater of Idol abraza las raíces más tradicionales del Survival Horror para dirigir una sinfonía de accion, suspenso y tensión que nos acechara durante semanas. Quizas el reciclado de personajes deja un sabor amargo, pero navegar por sus entornos resolviendo toda clase de rompecabezas ambientales para dejarse sorprender por su narrativa y algun que otro encuentro sangriento es simplemente brillante. Sin duda, una aventura original que encuentra su mejor rostro gracias al folklore local. Otra clara muestra del enorme potencial español en el mundo de los videojuegos.
Puntos Positivos:
- Su diseño de escenarios esta muy conseguido.
- Esa ambientacion de Steampunk y horror cosmico es puro placer.
- Su sistema de sangre para recargar armas le da una vuelta de tuerca al shooter promedio.
- Artisticamente es una maravillla.
- Los paralelismos de su narrativa con otros referentes del genero.
- Doblaje al español de muy buen nivel.
- Los rompecabezas toman mucho protagonismo, lo cual es bueno.
Puntos Negativos:
- Reciclado de personajes, incluso parece que todos son del mismo genero
- Poca variedad de enemigos.
- Rendimiento algo inestable.
