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OPUS: Prism Peak [Análisis]

Maxi Maidana3 días atrás3 días atrás019 minutos

Título: OPUS: Prism Peak
Género: Aventura.
Desarrollador: SIGONO INC.
Editor: SHUEISHA GAMES.
Fecha de lanzamiento: 16/04/26.
Precio: TBA.
Plataformas: PC.
Disponible en: Steam.
Review: Realizado en su versión de PC con una copia de prensa proporcionada por SHUEISHA GAMES.

Durante tiempos inmemoriales, la cámara ha formado parte de la comunicación, a fin de cuentas, es el medio por excelencia para capturar emociones. Los videojuegos han sabido aprovechar con más o menos éxito este concepto, dejando paso para algunas sorpresas. Quienes buscan terror encontraran cobijo en la serie de Fatal Frame o DreadOut, mientras que quienes prefieren las mascotas o animalitos pueden inmortalizarlos con The Good Life o Toem. Los fotógrafos desamparados pueden encontrar regocijo, mañana mismo llega OPUS Prism Peak, una conmovedora aventura de fotografía con la que reflexionar acerca de lo que significa llevar una buena vida. La gente de SIGONO INC, un pequeño estudio independiente afincado en Taiwan, ha encontrado voz gracias al apoyo de SHUEISHA GAMES para dejarnos ver su lado más sensible en un viaje emotivo por un mundo de ensueño, donde la soledad y la esperanza están separadas por un fino velo.

Debo admitir que no soy un seguidor del universo OPUS, por lo que este, es mi primer acercamiento a la franquicia, siendo honesto no está nada mal. Me agradan los juegos COZZY. Son tan reconfortantes, tienen ese algo especial con el que distraerse durante horas. Si bien, Prism Peak no es exactamente ese tipo de juego, tiene los ingredientes para formar parte de ese selecto grupo. Eso sí, su historia nos hará ir a buscar un par de pañuelos porque cuando aprieta, lo hace con mucha fuerza. ¿Qué encontraremos en este nuevo episodio? OPUS cuenta la historia de Eugene, un fotógrafo entrado en años que se ve atrapado en una vida de decepciones, pero… antes de eso era un muchacho feliz. En su niñez, Eugene sonreía a carcajadas al lado de su abuelo, con quien encontró complicidad y cariño. En su hogar solo habia espacio para las peleas y el ruido de sus padres a punto de divorciarse, por lo tanto, su abuelo y la fotografía eran ese cable a tierra con el que estabilizarse. Ahora, de mayor, pisando los cuarenta, la nostalgia y los recuerdos se vuelven más presentes y difíciles de callar. Una tragedia lo hace regresar a su hogar natal, y mientras viaja por la carretera sufre un accidente que lo envía directo a una extraña realidad. Una realidad donde los animales hablan, donde el fuego purga los pecados y los extraños símbolos forman palabras.

Prism Peak se desarrolla en un reino “especial” un lugar donde el tiempo se ha parado por completo, donde la física no conoce de leyes. Veámoslo como una suerte de limbo, que pone a prueba a nuestro protagonista a enmendar algunos de los vacios que dejo en el pasado. Eugene no está solo, lo acompaña Ren, una joven y misteriosa niña que deja un aura desagradable por detrás, como producto de su inminente desaparición, (esto me trajo recuerdos a COCO). Juntos, deberán navegar por este mundo onírico para encontrar el camino de regreso a casa, o quizás, para entender por qué Eugene se siente perdido mucho antes de llegar a estas tierras. De esta forma, Prism Peak desarrolla una narrativa pausada, que se va cocinando a fuego lento, a través de interacciones mínimas, conversaciones y fotografías. La introspección se convierte en su lenguaje narrativo. De acuerdo a las decisiones que tomemos influyen directamente en la forma de relacionarnos con los espíritus de la aventura, haciendo que se vuelvan más cercanos o que se cierren completamente. Les recuerdo que tiene más de veinte finales. Por esta razón es importante detenerse a leer sobre líneas, a capturar cada pequeño detalle que consideremos importante de su entorno, nunca sabemos que uso le podremos dar unos minutos más tarde.

No quiero entrar demasiado en Spoilers, considero que su historia se debe experimentar en primera persona, con el minimo de detalles posibles.

¿Cómo se juega? Recuerda a The Good Life, es más bien una aventura narrativa con ciertos trazos de novela visual. Aun asi, se las ingenia para insertar algunas mecánicas interesantes con las que mantenernos atrapados en su mundo. Una de sus principales virtudes proviene de la fotografía. Prism Peak usa la cámara como un puente entre mundos, a través del lente desentrañaremos los secretos de sus adorables animalitos, (recipientes de personas que han abandonado aquel mundo etéreo). Entonces, la mayor parte del tiempo la pasaremos analizando el entorno para más tarde tomar una captura que podemos enviar directo al álbum o que podremos quemar en la fogata para obtener mejoras pasivas por parte de los NPCs secundarios. Una curiosa vuelta de tuerca al “quemar una carta” que permite dejar atrás malos recuerdos para liberar el espíritu hacia otros más nuevos y puros. Los paralelismos que deja atrás son simplemente fantásticos.

Siendo honesto, en Prism Peak caminaremos mucho. Muchísimo. ¿Lo malo? A un paso realmente lento. Resulta que Eugene es todo un caminador profesional de paso lento. No tiene nada que envidiarle a un caracol, es más, quizás saldría victorioso frente a un cangrejo (que camina para atrás, por cierto). ¿Eso es negativo? En lo absoluto, disfruto como un niño con su paleta de helado, apreciando lentamente cada uno de sus preciosos paisajes naturales. Su mundo, a pesar de ser “fantasioso”, tiene mucha belleza por la que suspirar. Sus paredes nos hablan en un idioma que no conocemos. Los animales que han quedado, son espíritus encapsulados que nunca supieron desprenderse de su pasado. Por este motivo, cada una de las fotografías que tomamos recupera esa carga de energía positiva de ellos para acercarlos al lugar donde realmente merecen estar.

Prism Peak no se complica con mecánicas engorrosas, más bien todo lo contrario, solo basta con sacar la camara, apuntar y disparar. A ello se suman algunas opciones como el disparador de flash, el enfoque o la obstrucción. Tampoco se trata de simplemente fotografiar sin más, sino de observar su mundo. Algunos espíritus requieren que se capturen ciertos momentos o detalles específicos para revelar pistas o abrir nuevos senderos. Obliga a detenerse. Para avanzar, hay que entender los deseos de los espíritus y los secretos ocultos en el entorno. La cámara actúa como un filtro que permite ver lo que el ojo humano, nublado por el cinismo de Eugene, ha olvidado percibir. Luego procedemos a documentar todo lo que realizamos en su cuaderno. Una de las mecánicas más interesantes es la gestión de un cuaderno, donde Eugene documenta su progreso. En su interior debemos resolver rompecabezas, completar frases y organizar hallazgos, lo que da esa sensación de estar construyendo un lenguaje, algo similar a lo que hizo Chants of Sennar con sus pinturas o símbolos.

SIGONO INC. Nunca ha ocultado sus referentes, y en Prism Peak la influencia del cineasta Makoto Shinkai es más evidente que nunca. La estética del juego bebe directamente de obras como “Your Name” o “El jardín de las palabras”, donde el uso de la luz, los reflejos y el cielo cobran un protagonismo casi espiritual. Sin embargo, hay también una reminiscencia de Studio Ghibli, particularmente de “El viaje de Chihiro”. La idea de un adulto «atrapado» en un mundo de espíritus que debe aprender lecciones de humildad y asombro es un eco claro de las fábulas de Hayao Miyazaki. El equipo de desarrollo ha descrito internamente el proyecto como un «Viaje de Chihiro para adultos», sustituyendo la inocencia infantil por el peso de la experiencia y el desencanto. El mundo está ambientado en una suerte de Japón rural onírico, lleno de estaciones de tren abandonadas, senderos montañosos y santuarios olvidados. El ritmo de juego es deliberadamente lento, invitando a la contemplación. No hay una urgencia basada en el combate o la destreza física, sino una tensión emocional que crece a medida que la Sombra acecha.

Técnicamente, OPUS: Prism Peak marca un punto de inflexión para SIGONO al abandonar los entornos 2D y 2.5D de entregas anteriores en favor de un mundo completamente tridimensional. Utilizando el motor gráfico Unity, el estudio ha logrado una técnica de renderizado que ellos denominan «ilustración jugable». A través de sombreadores personalizados y una dirección de arte meticulosa, el juego mantiene una apariencia de pintura a mano o acuarela, incluso en entornos con profundidad real. Que dejan esa sensación de estar viendo una animación. Las técnicas de iluminación son el pilar del apartado visual. Coquetea constantemente con la hora dorada y el crepúsculo, utilizando una paleta de colores que transita de las naranjas cálidos a los púrpuras profundos del anochecer. Con ese tono de «desvanecimiento», y la degradación visual de los entornos refleja la pérdida de memoria de los personajes. Además, el uso de cámaras dinámicas permite transiciones fluidas entre el gameplay y las escenas animadas. Con respecto a su rendimiento, no tengo ninguna pega. Funciona de maravilla, y sin ningun tipo de tiron o cuelgue, obviamente el equipo que he usado esta compuesto por un i9 10900 – 32GB – RX 6800 XT de 16GB, con este equipo consegui más de 100fps en su configuracion grafica maxima a una resolución nativa de 1440p. Cabe aclarar que, cuenta con Frame Generation para AMD y NVIDIA por si quieren rascar algo más de FPS.

Para ir cerrando, OPUS: Prism Peak me ha tomado por sorpresa, es un juego que, siendo completamente honesto, desconocia por completo. No estaba enterado de su lanzamiento. Y eso, justamente eso, fue lo que hizo que su experiencia fuese mucho más intensa. Sin esperarlo, choque con un mundo entrañable con personajes tan humanos, rotos y confundidos. Todo eso hizo que me comprometiera con su trama, y fui recompensado con un relato arrollador. Tira de todos los hilos para apretar fuerte el corazón y dejarlo sin aliento cada vez que puede. A través de la lente de una cámara de fotos captura momentos especiales con los que recordarnos, que significa llevar una buena vida. Claramente, su ritmo lento lo convierte en un juego divisivo, sin embargo, no hay nada más bello que dejarse sorprender. Y SIGONO y SHUEISHA GAMES han creado una adorable caja de chocolates. Prism Peak recuerda que el mundo es hermoso precisamente porque es efímero, y que capturar un momento, ya sea con una cámara o en la memoria, es el único acto de rebeldía que tenemos contra el paso inexorable del tiempo. Para aquellos que buscan una forma de arte capaz de cuestionar su propia realidad y ofrecer consuelo ante lo inevitable, esta obra no es solo recomendable, es esencial. Una de las grandes revelaciones del año.